“Romeo & Juliet a love in pasta!”: humor, cocina y tragedia
En colaboración con @teatroensantafe
En una cocina ambulante, dos chefs preparan un plato de pasta mientras interpretan la clásica tragedia de Romeo y Julieta. Verónica Peteán y Pedro Peterson dan vida a estos divertidos personajes que mezclan la lengua inglesa y española para contar esta historia, con un registro clownesco y una gran cercanía con el público. El equipo se completa con la dirección de Julieta Kilgelmann, en un momento clave en la amplia trayectoria del elenco: la selección de Romeo & Juliet a love in pasta! para participar del Kenya International Theatre Festival (KITFest) -Festival Internacional de Teatro de Kenya. en la ciudad de Nairobi.
La propuesta es muy interesante, porque la acción se concentra alrededor de la cocina ambulante. De allí sacan ollas, cucharones, espumaderas, ingredientes y efectivamente preparan una receta. Los olores de la salsa inundan la sala y el humo que sale de la cacerola completa la imagen. Una experiencia que se capta con varios sentidos. Además, la decisión de condensar la escenografía permite que Romeo & Juliet a love in pasta! se represente casi en cualquier espacio, incluso fuera de un teatro convencional.
Sobre las actuaciones podemos afirmar que son increíbles. Peteán y Peterson alcanzan una conexión muy cercana con los espectadores. Ambos utilizan casi en la misma proporción el inglés y el español, pero los elementos que acompañan el diálogo son tan potentes que, incluso sin conocer alguna de las dos lenguas, permiten que la trama se comprenda a la perfección. La gesticulación, los tonos de voz, la impronta corporal y las acciones nos acercan directamente a los hechos centrales de Romeo y Julieta: casi como un lenguaje universal, tanto físico, como vocal y teatral. Lo que la actriz menciona en una entrevista como “el lenguaje universal del amor”, lo cual no es menor si pensamos en que la obra viajará por un país y un continente muy diferente al nuestro, y que aun así se apuesta por la elección de esta obra. Sin dudas, esta puesta en escena contiene eso: un lenguaje al que todos podemos acceder, grandes y chicos, conozcan o no la tragedia, expertos o no en lenguas extranjeras. A esto se suma que la característica bilingüe de la obra permite destacar la gran labor de Chefpeare con diferentes instituciones educativas, articulando teatro, lenguas y literatura.
En cuanto a la dramaturgia, resulta preciso el recorte que realizan del texto original y la combinación con la otra línea argumental: la elaboración de la pasta. Los ingredientes de la preparación, los utensilios y los vestuarios se ponen al servicio de la narración de la historia de Romeo y Julieta: se convierten en espadas, armaduras, disfraces, veneno. Y, entre chistes y canciones populares reconocibles, el relato avanza sobre el escenario y se mezcla la actualidad con estos clásicos personajes. Asimismo, no es menor el cambio que realizan cada uno de los actores en la oscilación entre los personajes: alternan entre ser chefs y diferentes personajes de la tragedia shakespeariana. Es destacable la labor escénica de Verónica Peteán en el papel de Julieta: sus movimientos y la exageración de sus gestos dan vida a una joven enamoradiza y pícara, que causa las risas en el público. Y Peterson, por su parte, despliega toda su agilidad en escena, con amplios movimientos. Y mientras tanto… la pasta y la salsa se siguen cocinando.
Romeo & Juliet a love in pasta! es una hermosa fusión entre la tragedia de Shakespeare, la cocina y el humor. Mientras preparan una receta, Verónica Peteán y Pedro Peterson alternan entre chefs y personajes de Romeo y Julieta, convirtiendo ollas, cucharones, ingredientes y utensilios en parte de la historia. Las actuaciones construyen desde el inicio una conexión cercana con el público, mientras que la combinación entre inglés y español demuestra que no siempre hace falta comprender cada palabra para entrar en el universo de una obra. El cuerpo, la voz, los objetos y las acciones construyen un lenguaje teatral capaz de atravesar fronteras. Y quizá allí esté una de las mayores virtudes de esta propuesta: recordarnos que el teatro también puede ser ese lenguaje universal que todos podemos compartir.
Ficha técnica:
Dramaturgia: Verónica Peteán, Pedro Peterson
Interpretación: Verónica Peteán, Pedro Peterson
Dirección: Julieta Kilgelmann
Diseño de Iluminación y técnica general: Desiree Darrichon
Fotos: Nahuel Beade
Video Pedro Bootz.
Vestuario: María Betania Sartore.
Objetos Escenográficos Sergio Arjona.
Logo e ilustraciones Eva Cabrera, Lali Muller.
Producción general Equipo Chefpeare.
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