Una obra que no sólo piensa la pampa, sino que también nos enfrenta, como espectadores, a mirar nuestra propia manera de transitar el presente.

Se trata de un diálogo llevado a cabo entre una mujer un tanto (o bastante) extravagante y un hombre en una parada de colectivos. Todo transcurre en la espera, donde las palabras, que rozan el sinsentido y la incomunicación, terminan otorgando significación al amor.

Una puesta escénica donde los personajes actúan en presencia, pero la mayor parte del tiempo no se miran. La sinopsis versa: “las ausencias no significan, exactamente, que no haya presencias”. En la obra, ambas se conjugan y se llenan los huecos con nada más y nada menos que amor.

Una obra que invita a reflexionar sobre el deseo y la ambición, las imposiciones y los preceptos. Desde la mirada de dos niños expósitos, ahora adultos (¿abandonados también?), podemos indagar sobre nuestros propios deseos y los planes que ideamos para concretarlos, pero aún más, sobre el odio y el amor.

Consuelo y Martirio, nombres sugerentes si los hay, son quienes protagonizan Lombrices, una comedia que pone el foco en la soledad, en la tensión entre lo dicho y lo no dicho, en el delirio en que quedan sumidas dos mujeres dentro del departamento de un edificio.

Chicos católicos, apostólicos y romanos es una comedia de la hostia. Una obra que, desde el humor físico y verbal, cuestiona la infancia y la institución católica, el deseo y el deber dogmático, el descubrimiento de la sexualidad y la norma.

Dita es una obra sumamente precisa: no contiene una palabra, ni un movimiento, ni un gesto de más. Todo se encuentra en su justa medida, lo que contribuye a destacar lo importante. Nos encontramos ante una obra en la que se juega lo correcto y lo posible.

Morir. Aullar. Vivir. provoca la acción: invita a llevar adelante un grito animal que espera ser escuchado a tiempo. Se trata de una experiencia que merece ser vivida: voz, música y escena.

Publicación en El Hilo de la Fábula. FHUC - UNL